texte et musique (bouches du rhone)

MISTER TAMBOURINE MAN

Cirque - Marionnette

BARBENTANE 13570

Le 07/07/2021 à 20:00

Avec Nikolaus Holz, Denis Lavant Texte Eugène Durif Mise en scène Karelle Prugnaud Collaboration artistique Nikolaus Holz Un bar à Hamelin. Un « estanco » en argot. Niko, serveur misanthrope effrayé par ce qui vient de l'extérieur, voit arriver de nulle part Dan qui cherche le repos. Dan est un homme étrange, un homme-orchestre fatigué par sa longue errance à travers le monde, un homme déçu par les hommes qui n'ont cessé de profiter de ses services mais surtout un homme contrasté entre sa colère qui le fait avancer et sa quête de reconnaissance pour tous les désirs qu'ils a provoqués. Aux côtés de ce premier intermittent du spectacle, comme aime à le dire la metteuse en scène Karelle Prugnaud , le personnage du serveur enfermé sent bien l'émerveillement infuser, les rêves émerger et le besoin d'être. Interprétés par Nikolaus Holz et Denis Lavant , les deux personnages clownesques de Mister Tambourine Man évoluent dans un monde précaire qu'un mot ou une note de musique peuvent faire vaciller. Passant d'un lieu à un autre, en respectant la tradition du bonimenteur, ce spectacle en itinérance est un clin d'œil à ce qui ne fait que passer et qui peut aussi tout changer. Eugène[...]

MISTER TAMBOURINE MAN

Cirque - Marionnette

ST REMY DE PROVENCE 13210

Le 10/07/2021 à 20:00

Avec Nikolaus Holz, Denis Lavant Texte Eugène Durif Mise en scène Karelle Prugnaud Collaboration artistique Nikolaus Holz Un bar à Hamelin. Un « estanco » en argot. Niko, serveur misanthrope effrayé par ce qui vient de l'extérieur, voit arriver de nulle part Dan qui cherche le repos. Dan est un homme étrange, un homme-orchestre fatigué par sa longue errance à travers le monde, un homme déçu par les hommes qui n'ont cessé de profiter de ses services mais surtout un homme contrasté entre sa colère qui le fait avancer et sa quête de reconnaissance pour tous les désirs qu'ils a provoqués. Aux côtés de ce premier intermittent du spectacle, comme aime à le dire la metteuse en scène Karelle Prugnaud , le personnage du serveur enfermé sent bien l'émerveillement infuser, les rêves émerger et le besoin d'être. Interprétés par Nikolaus Holz et Denis Lavant , les deux personnages clownesques de Mister Tambourine Man évoluent dans un monde précaire qu'un mot ou une note de musique peuvent faire vaciller. Passant d'un lieu à un autre, en respectant la tradition du bonimenteur, ce spectacle en itinérance est un clin d'œil à ce qui ne fait que passer et qui peut aussi tout changer. Eugène[...]

Les Castors Troys

Musique

Istres 13800

Le 28/07/2021

Les Castors Troy Groupe de mixthur rock marseillais composé de 5 musiciens : chants, guitares, ukulélé/mandoline électrique/clavier, basse, batterie. Comme les deux héros de «volte face» qui se prêtent leurs visages, leurs vies et même leurs femmes, le Troy peut par exemple coller un texte des U2 sur une musique de Steve Wonder et dans le même morceau inviter, le temps de quelques mesures, Sting et Bob Marley ou greffer, sur ses propres compositions musicales, des textes Bernie Bonvoisin ou tant d’autres.

Trio Alphea

Musique, Jazz - Blues

La Ciotat 13600

Le 24/07/2021

Le trio Alphea est la rencontre de trois énergies musicales, trois sonorités qui fusionnent pour en devenir une seule. Unis dans la même recherche de clarté du texte et de pureté dans le son, ces trois musiciens nous proposent, dans leur style sobre et maîtrisé, une vision personnelle des œuvres qu’ils font revivre sous leur archet. Ensemble ils nous emmènent à la rencontre du répertoire parfois méconnu du trio à cordes, comme en un perpétuel voyage. Programme : Alexandre Borodine : Variations en sol mineur Piotr Ilitch Tchaikovski : 5 pièces op 19: Rêverie, Scherzo Humoristique, Feuillet d’album, Nocturne et Capriccioso Sergueï Taneïev : Trio en Ré Majeur

Concert des Castor Troy

Musique, Concert

Istres 13800

Le 28/07/2021

LE GROUPE CASTOR TROY EST UN GROUPE DE MIXTHUR ROCK MARSEILLAIS COMPOSÉ DE 5 MUSICIENS, GUITARE, BASSE, UKULÉLÉ/MANDOLINE ÉLECTRIQUE, BATTERIE, CHANT. COMME LES DEUX HÉROS DE "VOLTE FACE" SE PRÊTENT LEUR VISAGES, LEUR VIE ET MÊME LEUR FEMME, LE TROY PEUT, PAR EXEMPLE, COLLER UN TEXTE DES U2 SUR UNE MUSIQUE DE STEVIE WONDER ET DANS LE MÊME MORCEAU INVITER LE TEMPS DE QUELQUES MESURES STING ET BOB MARLEY OU, GREFFER SUR SES PROPRES COMPOSITIONS MUSICALES, DES TEXTES DE BERNIE BONVOISIN OU TANT D'AUTRES...

Monstres & Compagnie / Pierre et le Loup - Festival International d’Orgue

Danse - Bal - Cabaret, Musique classique, Opéra - Opérette

Roquevaire 13360

Le 15/10/2021

Au programme: Extrait du Fantôme de l’opéra (1910) de Gaston Leroux (1868 – 1927) Introduction du Phantom of the opéra d’Andrew Lloyd Weber (né en 1948) Danse macabre (extraite des Fleurs du mal) de Charles BAUDELAIRE (1821-1867) Dance macabre n°1 pour orgue de Christophe MARCHAND (né en 1972) Puck, Danse des trolls et Marche des trolls (extraits des Pièces lyriques) d’Edvard Grieg (1843-1907) Transcription pour orgue de Klaus Uwe Ludwig Extrait de Notre-Dame de Paris de Victor Hugo (1802-1885) Gargouilles et chimères de Louis VIERNE (extrait des Pièces de Fantaisie) Le nain (extrait de Gaspard de la Nuit) d’Aloysius Bertrand (1807-1841) Gnomus de Modest Moussorgski (1839-1881) (extrait des Tableaux d’une exposition) (Transcription pour orgue de Jean Guillou) Égalité-Fraternité de Henri Cazalis (1840-1940) Danse macabre de Camille Saint-Saëns (1835-1921) (Transcription pour orgue d’Yves Rechsteiner) Pierre et le loup Texte et musique de Sergueï Prokofiev (1891-1953) (Transcription pour orgue de Heinrich Grimm)

Little Nemo ou la vocation de l'aube

Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Le 13/10/2021

Chaque nuit, Little Nemo part au pays de Slumberland à la recherche d’une princesse mais inexorablement, l’inconnu l’aspire tout entier. Il se cogne, s’émerveille et trébuche dans un monde fantastique, puis, à chaque fois c’est la chute, le retour brutal à la réalité. S’emparant de l’univers graphique de Winsor McCay dont l’onirisme et l’inventivité ont fait de la bande dessinée ce qu’elle est aujourd’hui, Émilie Capliez esquisse son propre Slumberland où récits et chants s’entremêlent. Le plateau incarne l’atelier, l’antichambre de l’imaginaire du dessinateur qui s’anime dès lors que l’on entre dans le rêve. Une acrobate matérialise la chute perpétuelle de Nemo. Un spectacle aux mille nuances qui nous somme de ne pas grandir trop vite et de rêver à l’infini. Avec Françoiz Breut, Stéphane Daubersy, Joana Nicioli, Paul Schirck ● Mise en scène, Émilie Capliez ● Texte, Tünde Deak ● Assistant à la mise en scène, Jean Massé ● Musique, Françoiz Breut et Stéphane Daubersy ● Scénographie, Marc Lainé et Stephan Zimmerli ● Lumière, Bruno Marsol ● Costumes, Marjolaine Mansot.

Verte

Pop - Rock - Folk, Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Le 19/10/2021

En rencontrant Soufi, fils d’émigré, elle s’enrichira d’autres marginalités et se réconciliera avec son héritage familial. Pour adapter le texte de Marie Desplechin, un classique de l’École des Loisirs, Léna Bréban saupoudre la vivacité du conte originel d’une bonne dose de merveilleux. Humour et effets magiques abordent la notion de transmission, d’intégration et l’ambivalence des relations mère-fille. Plongées dans le filtre d’un appart de banlieue du XXIe siècle, les sorcières arborent maquillage, talons aiguilles et écoutent de la musique pop rock. Que l’on soit sorcière ou pas, le lent chemin vers l’émancipation reste truffé de surprises ! Avec Rachel Arditi, Céline Carrère, Julie Pilod, Pierre Lefebvre. ● Mise en scène, Léna Bréban ● Scénographie, Emmanuelle Roy ● Magie/effets spéciaux, Abdul Alafrez, Thierry Collet ● Création sonore, Victor Belin, Raphaël Aucler ● Lumières, Jean-Luc Chanonat ● Costumes, Julie Deljéhier.

Y-Saidnaya

Spectacle, Musique, Spectacle comique

Aix-en-Provence 13090

Du 07/10/2021 au 08/10/2021

Ramzi Choukair est syrien. Il a longtemps vécu entre la France et Damas, et puis il n’a plus pu le faire. Depuis, au gré de ses rencontres, collectant des témoignages, en voyageant où il peut, il écrit. Il tente, avec les artistes-témoins qui l’accompagnent, avec humour parfois, de raconter l’enfer de la guerre et l’oppression au quotidien, l’histoire de ceux qui ont pu fuir, celle de ceux qui sont encore là-bas. Histoire parlée, dansée, chantée, de frontières qu’on passe et de pays, de clandestinité, de résistance. ● Conception, texte, mise en scène Ramzi Choukair ● Musique Saleh Katbeh ● Traduction Simon Dubois, Annamaria Bianco ● Avec Hend Alkahwaji, Riya Avlar, Jamal Chkair, Shevan-René van der Lugt, Alaa Mansour.

Babïl

Spectacle, Spectacle comique, Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 30/10/2021

Il y a trois personnages : Tohu, Bohu et le public. Ils nous racontent une histoire qu’ils inventent, un peu celle de la Tour de Babel. L’un parle bien, l’autre est très maladroit, bégaye souvent et ne finit pas ses phrases, on pourrait presque s’en moquer. Pour qu’on se comprenne, il va falloir combler les trous, combiner les paroles de chacun, nos différences. Voici un spectacle singulièrement attachant, qui évoque avec humour et tendresse, la place de la parole dans notre rapport à l’autre. ● Texte Sarah Carré ● Mise en scène Agnès Régolo ● Musique Guillaume Saurel ● Costumes Christian Burle ● Avec Antoine Laudet et Raphaël Bocobza.

À genoux sous ma voile…

Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 30/10/2021

Alain Paire s’entretiendra avec les écrivains et artistes invités. Charles Berling lira des poèmes de Germain Nouveau et, en clôture musicale de cette soirée, Nicolas Comment jouera en public avec ses musiciens (guitare, clavier, chant) des extraits de Nouveau, son dernier album accompagné d’un livret photographique et d’un texte de Yannick Haenel (2020). ● Charles Berling, acteur, metteur en scène, réalisateur (sous réserve) ● Nicolas Comment, auteur-compositeur et photographe ● Mathias Enard, écrivain (prix Goncourt 2015) ● Yannick Haenel, écrivain (prix Médicis 2017) ● Rencontre animée par Alain Paire, écrivain et critique d’art.

Billy's violence

Musique

Martigues 13500

Le 01/02/2022

Après La chambre d’Isabella et Tout le bien, Jan Lauwers et l’ensemble Needcompany, maîtres de l’innovation, reviennent à Martigues pour Billy’s Violence, une réécriture de dix tragédies de Shakespeare sous le prisme du dialogue intime et violemment amoureux. La scénographie minimaliste complétée de la musique de Maarten Seghers soulignent la brutalité amoureuse du texte et la physicalité de la pièce. Du Shakespeare comme vous ne l’avez jamais vu !

Le petit prince Slam - Tous en sons

Musique, Théâtre

Aix-en-Provence 13090

Le 14/12/2021

Voici une superbe rencontre. Un télescopage entre le célèbre texte d’Antoine de Saint-Exupéry et un slameur, FafaPunk, dont le rythme précis et la voix chaleureuse vont porter les mots du narrateur et du petit prince, transmettre leur parole et raconter leur trajectoire. C’est aussi une réaction entre une œuvre littéraire et une ambition musicale, celle d’apporter une bande-son au récit, à travers des pièces instrumentales jouées par Tomislav Matosin à la guitare baryton. Ce n’est ni une adaptation théâtrale, ni une lecture musicale, c’est un magnifique spectacle pluridisciplinaire associant slam, narration et musique, auquel vous êtes invités.

Les neiges d'antan

Musique classique, Chorale - Chant, Neige - Glisse

Arles 13200

Le 18/12/2021

Parmi les caractéristiques du chant baroque on trouve : la priorité au texte, la beauté et la richesse de la ligne mélodique, la beauté du mot, et le soutien d'un « continuo » : un instrument harmonique (clavecin, archiluth, orgue positif ) et une basse de viole. Exactement ce que nous offre Georges Brassens...

Indigo Jane - Tous en sons

Spectacle, Bande dessinée, Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 19/12/2021

Sur scène, Indigo Jane adulte est à son piano, de grands tableaux vierges sont suspendus autour d’elle. Un auteur dessinateur de bandes dessinées arpente le plateau. Il mène son enquête et se questionne sur la destinée de cette artiste peu connue, qui aura rencontré sur le tard une forme de reconnaissance de son génie. Il croque, il gribouille, il rature, le public assiste de visu à sa recherche picturale projetée sur les tableaux. ● Lamine Diagne : texte, récit, illustrations, flûte ● Perrine Mansuy : piano et compositions ● Stéphane Lefranc : mise en scène ● Eric Massua : création sonore ● Thibault Gaigneux : création lumière.

Weepers Circus : Panique dans la forêt - Tous en sons

Musique, Théâtre

Aix-en-Provence 13090

Le 17/12/2021

Voici une superbe rencontre. Un télescopage entre le célèbre texte d’Antoine de Saint-Exupéry et un slameur, FafaPunk, dont le rythme précis et la voix chaleureuse vont porter les mots du narrateur et du petit prince, transmettre leur parole et raconter leur trajectoire. C’est aussi une réaction entre une œuvre littéraire et une ambition musicale, celle d’apporter une bande-son au récit, à travers des pièces instrumentales jouées par Tomislav Matosin à la guitare baryton. Ce n’est ni une adaptation théâtrale, ni une lecture musicale, c’est un magnifique spectacle pluridisciplinaire associant slam, narration et musique, auquel vous êtes invités.

Les Tracas de Blaise

Musique

Châteaurenard 13160

Le 30/03/2022

Lecture musicale "Les Tracas de Blaise". Blaise se réveille un matin, après une nuit de rêves sans doute agités. En enfilant sa première pantoufle, il comprend qu’une chose bizarre vient de lui arriver… Ses pieds se sont changés en pattes d’ours ! Et chaque jour, la fourrure gagne du terrain. Malgré cette bien étrange métamorphose, Blaise continue à se rendre à son bureau, il fait face aux tracas de plus en plus pesants, jusqu’au grand changement ! Grâce au duo Aimée LesPierres (guitare et voix), le texte de Raphaële Frier rencontre l’instrument et le chant pour proposer une nouvelle vision de cette étonnante et savoureuse histoire. L’ouvrage a obtenu la Pépite d’Or 2018 du Salon du Livre de Montreuil. Le tracas de Blaise, L’Atelier du poisson soluble, 2017.

Rumpelstiltskin le petit lutin

Marseille 13000

Du 14/02/2022 au 26/02/2022

Un meunier se vante devant le roi : sa fille transforme la paille en or. Aussitôt donc, la voilà épousée. Mais quel désarroi pour la petite meunière, au moment de transformer le tas de paille en brin d’or ! Heureusement, un mystérieux lutin sauve la jeune fille de la mort en faisant le travail à sa place, lui permettant du même coup, une ascension sociale fulgurante. Sauf que le mystérieux lutin lui fait promettre, en guise de remerciement, son premier enfant. Un décor tournant à la manière d’un manège à l’ancienne et des personnages étranges inspirés par des animaux féeriques, composent un spectacle coloré et tendrement troublant, délicieusement dédié aux plus jeunes, mais pas que ! D’après les frères Grimm Mise en scène : Laurence Janner Avec Éric Bernard, Marianne Fontaine et Jean-Noël Lefèvre Musique : Lionel Elian Texte des chansons : Antonella Fiori À partir de 3 ans (durée : 50 min)

L’île aux chants mêlés - Marion Rampal

Marseille 13000

Le 29/09/2021

Imaginé par Marion Rampal, "L’île aux chants mêlés" explore les créolisations de la musique et des chansons. Empruntant aux figures des écrivains voyageurs, des musicologues, collectionneurs, et des troubadours ou bluesmen, leur baluchon sur l’épaule, les musiciens s’y font explorateurs butineurs, marins rêveurs et amoureux d’utopies. Ils suivent par exemple un air parti de Bretagne pour le Canada, descendu jusqu’en Louisiane avec les acadiens, et qui, repris par une chanteuse créole, y rencontra le Blues, ils admirent ses métamorphoses, ils témoignent de l’invention des traditions musicales. L’Île en quête de laquelle partent nos trois marins musiciens, c’est le lieu toujours singulier de cette utopie concrète, la créolisation, une terre qui, potentiellement, peut se situer partout, au Japon, en Irlande, comme aux Caraïbes. Marion Rampal, chant Pierre-François Blanchard, piano, claviers Sébastien Ilado, trombone Cécile Mc Lorin Salvant : illustrations Martin Sarrazac : texte Charlotte Ducousso : lumières, décor Dans le cadre de Babel Minots. Dès 8 ans.

Let's Explicit | Soirée Performance

Marseille 13000

Le 19/03/2022

Let's Explicit est un espace rare et précieux dédié aux questions de genre, aux sexualités et à leurs représentations. Deux performances interrogent la représentation du sexuel dans ses enjeux tant politiques qu'artistiques, pour donner visibilité à des démarches peu présentes dans le champ "légitime" de l'art. Matthieu Hocquemiller dévoile sa création L’Éthique, une performance-portraits où deux hommes enchevêtrent récits de vie et réflexions philosophiques, délivrant simultanément une partition chorégraphique sans âge, sensible et émouvante. Avec Gaze S, Marianne Chargois & Romy Alizée interrogent les représentations autour du travail du sexe : partant du concept de gaze qui met notamment en exergue les regards féminins, leur performance défend un point de vue situé et se déploie en manifeste politique et intime. L'Ethique (45 minutes) Conception & Chorégraphie : Matthieu Hocquemiller Texte : Matthieu Hocquemiller, Patrice Desmon & Pierre Emö Caméra : Magali Laroche Musique : Benjamin Collier Avec Patrice Desmons & Pierre Emö Gaze S (50 minutes) Conception/Réalisation : Marianne Chargois Performance, textes, photos, vidéos : Romy Alizée, Marianne[...]

Pueblo

Spectacle, Musique, Théâtre

Marseille 13000

Du 15/06/2021 au 16/06/2021

Après Discours à la nation et Laïka, le comédien belge David Murgia - l'un des brillants fondateurs du Raoul Collectif - poursuit sa fertile collaboration avec l'auteur italien Ascanio Celestini, figure majeure du théâtre-récit. Avec Pueblo, ils construisent une "trilogie de périphérie", initiée avec Laïka, dans laquelle David Murgia se fait le porte-voix des laissés pour compte, des opprimés, des invisibles. Un condensé d'humanité puissant et bouleversant. C'est l'histoire d'une clocharde qui ne fait pas la manche et d'un gitan de huit ans qui fume, l'histoire d'une tenancière de bar qui gagne sa vie avec les machines à sous, d'un manutentionnaire africain et d'une poignée d'autres personnes dont on ne connaît pas le nom. C'est l'histoire des cent mille africains morts au fond de la mer. Ceci est l'histoire d'une jeune dame caissière au supermarché et de toutes les personnes qu'elle rencontre. Ceci est l'histoire d'un jour de pluie. Texte et mise en scène : Ascanio Celestini Traduction et adaptation : Patrick Bebi et David Murgia Avec David Murgia Musique : Philippe Orivel Création musicale : Gianluca Casadei [durée estimée 1h30 - grande salle]

Bonheur entrepreneur - Ariane Loze

Photographie - Vidéo, Spectacle, Pour enfants, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 02/10/2021 au 03/10/2021

"Être heureux rend-il plus productif ?", interrogeait la première de couverture d’un magazine spécialisé s’adressant aux managers. En partant de cette étonnante question aux allures d’injonction, la vidéaste et comédienne Ariane Loze s’est penchée sur l’aliénation d’une panoplie de femmes-entrepreneuses fictives, qu’elle incarne toutes à tour de rôle, puis simultanément par le jeu d’un dispositif vidéo activé en live sur le plateau. À l’artificialité du lexique et des mantras néo-libéraux, se superpose celle du médium cinématographique, ici employé comme outil de dissection pour une étude de caractère quasi-sociologique, à la fois satirique et bienveillante. Au fil de cette conversation de table et par-delà les convenances, le tableau d’une condition contemporaine se compose, où le professionnel ravage le personnel, et où l’individu mène une danse solitaire sur un fil entre maîtrise de soi et détresse absolue. Mise en scène : Ariane Loze Texte : Ariane Loze, Nina Leger Musique : Steve Argüelles Interprétation: Ariane Loze, Enzo Addi, Steve Argüelles Avec le soutien du Centre Wallonie-Bruxelles, Paris & Wallonie Bruxelles International. En coréalisation[...]

Sorcière

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Du 05/10/2021 au 16/10/2021

Pour la première fois à quatre-vingts ans, Macha Méril monte seule en scène et rend hommage à l’écrivaine qu’elle a connue en éclairant son univers dans ce qu’il a de plus vrai, de plus audacieux, de plus féminin. Écrivaine, cinéaste, femme éperdument libre, engagée, visionnaire, "extra-lucide et chamane" même selon Macha Méril, Marguerite Duras compte parmi les intellectuelles françaises les plus importantes et les plus lues du XXe siècle. Sorcière rassemble des textes connus ou confidentiels de l’écrivaine dont certains, parus dans la revue littéraire Sorcières, en 1975. Dans la lignée de celles qui, au Moyen Âge, chantaient sous la lune, dans les forêts, et étaient brûlées pour ça, les mots de Marguerite Duras sanctifient l’intelligence, la parole libre des femmes. Sur un plateau nu, Macha Méril dialogue avec la musique de son époux Michel Legrand et la voix off de Marguerite Duras, toujours présente. Un spectacle intense, qui ne laisse pas le spectateur tranquille et interroge sur le rapport des femmes au monde. Texte : Marguerite Duras Mise en scène : Stéphan Druet Musique : Michel Legrand Lumières : François Loiseau Avec Macha Méril Dans le cadre[...]

Bien, reprenons

Musique

Marseille 13000

Du 19/10/2021 au 23/10/2021

Roman Gigoi-Gary Détachement International du Muerto Coco Musicien, interprète, compositeur et technicien, Roman Gigoi-Gary est un artiste aux multiples casquettes. Habitué du “hors-piste”, il propose pour la première fois un spectacle dont il est l’unique auteur et dans lequel il fait résonner talent et second degré. Suite biographique pour un interprète, deux clarinettes, un ensemble de voix off et un homard bleu d’atlantique, Bien, reprenons retrace avec humour les tribulations d’un musicien de son enfance à l’âge adulte. Dans ce solo virtuose, Roman Gigoi-Gary expose au présent les empreintes audios de son périlleux parcours (parfois semé d’embuches) pour devenir artiste. Entre musique live, ambiances sonores, texte écrit et dialogue en voix off, il nous replonge dans les moments clés de son histoire et interroge ce long cheminent de la passion vers le métier. Une histoire intime qui flirte volontiers avec l’absurde pour en dévoiler toute sa dimension poétique et sensible.

Maelström

Spectacle, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 11/03/2022 au 12/03/2022

Née sourde, Véra, 14 ans, est éconduite par son amoureux, car "On ne sort pas avec une handicapée". Peut-on exister par sa différence, en faire une force ? Le texte de Fabrice Melquiot interroge avec poésie l’adolescence d’aujourd’hui. Au coin d’une rue, au cœur d’une grande ville indifférente, la jeune fille laisse éclater sa tristesse, sa colère et son désir de vivre. Projections vidéo, jeux de lumière et dispositif sonore plongent les spectateurs·rices dans une expérience sensorielle. Ils voyagent dans un espace mental, entre réalité, souvenirs et imaginaire. Incarnée par de jeunes interprètes, cette parole fulgurante exprime les tourments et les espoirs d’adolescent·es qui voudraient pouvoir vivre ensemble et rester singuliers. Texte de Fabrice Melquiot ED. de L’Arche 2018 Mise en scène : Marie Vauzelle Comédienne : Louise Arcangioli Musique live et jeu : Léopold Pélagie Création sonore : Josef Amerveil Création lumières : Yann Loric Vidéaste et plasticien : Raphaël Dupont Compagnie MAB Théâtre + 12 ans Durée 1h15

La divine Comédie de Dante

Marseille 13000

Le 20/03/2022

Poésie, jeux scéniques, musique médiévale, musique contemporaine, théâtre d’ombre Un Riso de l'Universo 17h-18h30 - Première partie "De l'Enfer au Purgatoire" 20h-21h30 - Seconde partie "Le paradis céleste" Au début du Paradis, le poète florentin Dante Alighieri (1265-1321) donne une clef d’entrée prodigieuse dans La Divine Comédie, œuvre composée d’un prologue et de trois cycles (Enfer, Purgatoire, Paradis). Cette clef tient en un mot : trasumanar, néologisme dantesque qui signifie littéralement "passer à travers l’humain". L’ensemble médiéval Vox In Rama propose de redécouvrir l'héritage de Dante dans une formule pleinement inédite. L’adaptation du texte pour cinq comédiens vient s'entrelacer aux traditions vocales anciennes : chant grégorien, polyphonies, Carmina Burana, chants des Troubadours. Le spectacle est également marqué par la création musicale contemporaine : plusieurs compositions de Laurent Mallet viennent faire écho aux pièces médiévales pour sept chanteurs. Les sons de Jean-Marc Lecomte (cloches, carillons, gongs, percussions diverses), le théâtre d'ombres, les costumes, et les projections de représentations du Paradis, donnent à cette[...]

L’ange pas sage - Solo cosmique

Spectacle

Marseille 13000

Du 15/10/2021 au 16/10/2021

Éternel enfant, clown céleste, courant d’air et d’esprit, le héros de ce solo n’est autre qu’un ange qui s’écrabouille sur scène. Avec son manteau vert-scarabée et son haut-de-forme poussiéreux, il déploie un cabaret de fortune, un déluge de matières et de mises en boîte. Il faut dire que le corps de cette créature pas comme les autres a tout du poulet déplumé ou de la danseuse de Las Vegas sur le retour. Allégée du poids du monde adulte, L’Ange pas sage est une clownerie métaphysique à hauteur d’enfants. Au milieu d’eux, notre fantasque personnage ailé est chez lui. S’il ne se souvient pas de ce qu’il est venu dire, alors il joue, invente, tombe, pleure et grandit… mais sans chichis. Son voyage, peuplé de rêves et de liberté, respire le besoin d’amour et d’humour. Création et interprétation : Damien Bouvet Texte et mise en scène : Ivan Grinberg Musique : Guillaume Druel Costumes : Fabienne Touzi dit Terzi Plasticiens : Pascale Blaison, Sébastien Puech Compagnie Voix Off Théâtre & clown + 6 ans Durée 50 min

La Mémoire et la Mer

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 24/09/2021

En ouverture de la "Faites de la Fraternité", une soirée exceptionnelle dans le temple de Léo Ferré. Léo Ferré est ancré au cœur et à l’âme de Richard Martin. Un Richard Martin qui clame que « la poésie doit être entendue comme la musique. Elle prend son sexe avec la corde vocale tout comme le violon prend le sien avec l’archet qui le touche ». La poésie devient alors clameur, la clameur se fait musique. Mélanges de sexe, de mer, de mots… D’une beauté surprenante et rare, La Mémoire et la Mer est, sans aucun doute, l’une des œuvres les plus magistrales de Léo Ferré. Richard et Léo se mêlent, se confondent, l’un trouvant l’autre, l’autre nourrissant l’un de cette « marée » libertaire qui les habite. Et comme la musique est indissociable de l’œuvre de Ferré, pour les accompagner en cette soirée unique et exceptionnelle, Vincent Beer-Demander signe ici une partition magnifique dédiée au texte de Ferré et dirige l’Orchestre symphonique de Toulon. Un rendez-vous unique. Précieux. Envoûtant.

Kalliroi & le FadoRebetiko - Le Jam hors les murs

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 24/11/2021

Porté par la voix de la chanteuse et pianiste Kalliroi, Raouzeou, la réunion de ces chants ornementés issus des milieux populaires et marginaux marque par la cohérence de sa musicalité et l’écho de ses textes d’inspirations populaires et urbaines. À la lumière du Fado, la chanteuse trouve une autre voix au Rebetiko de son enfance, restituant ces chants issus du peuple, à ce même peuple, d’un autre temps. L’album "Inspiraçoes urbanas" -inspirations urbaines- témoigne de cet attachement aux origines tout en s’ouvrant vers de nouveaux horizons modernes (Jazz), et s’essayant aux sons plus électriques et expérimentaux. Le Fado Rebetiko Project parcourt les routes de France depuis sa formation en Janvier 2013, de Lille à Lyon et plus particulièrement dans la région Provence-Alpes-Côté d’Azur dans laquelle il réside. Kalliroi Raouzeou / chanteuse et pianiste. Elle porte l’héritage musical de son pays, la Grèce, tout en s’ouvrant à d’ autres musiques (traditions méditerranéennes, jazz modal, chanson à texte). Jean-Marc Gibert / bouzoukiste. À l’origine guitariste de Blues. Influencé par ses voyages et ses rencontres, il s’est imprégné des cultures musicales des Balkans[...]

Carte blanche à Wole Soyinka

Jazz - Blues, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 02/10/2021

Le Mucem invite l’écrivain et metteur en scène nigérian Wole Soyinka pour deux journées de rencontres, lectures et concerts dédiés à son œuvre éclectique et engagée. Lauréat du prix Nobel de littérature en 1986, il est le premier auteur africain à en avoir été honoré. Artiste prolifique, il a écrit de nombreuses pièces de théâtre, des récits autobiographiques, des recueils de poèmes, des nouvelles, des romans, ainsi que des essais politiques et littéraires. Lors d’un grand entretien, le public pourra découvrir son parcours et entendre la force de sa poésie à travers un texte inédit en français, puis l’écouter dialoguer avec Christiane Taubira pour un hommage à Édouard Glissant et à la Déclaration sur la traite négrière et l’esclavage. Raphaël Imbert et des élèves de la classe de jazz du conservatoire Pierre Barbizet de Marseille accompagneront ces rencontres aux sons d’une création collective, mouvante et itinérante, de Mingus, à Ellington et Manu Dibango. Une programmation conçue en collaboration avec Annie Terrier (Les Écritures croisées). Programme • Vendredi 1er octobre 18h30 - Auditorium, entrée libre Grand entretien Rencontre, lecture, musique Lecture[...]

Jérémy Frerot - Meilleur tour

Marseille 13000

Le 09/03/2022

Pour Jérémy Frerot, qui vient d’aborder sa trentaine, la musique est synonyme de partage. En a témoigné, jusqu’en 2017, la folle aventure des Fréro Delavega. Puis il y a un repli, celui du premier album solo, Matriochka. Pour Meilleure vie, Jérémy a souhaité s’éloigner des pulsions mélancoliques du premier album. Et lâcher prise. C’est entre l’isolement du confinement et de joyeuses retrouvailles dans une maison en Touraine avec sa tribu formée par Laurent Lamarca, Ben Mazué et Vincha qu’il a façonné son ton et sa voix. L’amour, les amis, les emmerdes, ce qu’on lègue aux enfants et ce qu’on apprend sur soi au fil du temps… Voilà ce dont parle Meilleure vie, autoportrait où Jérémy ne souhaite apparaître seul puisque son entourage compte énormément. Une Meilleure vie, "c’est ce dont on a tous envie". Face à l’actualité anxiogène, il lui a paru crucial de "raconter du positif". Pour ce, il a fallu revenir à l’acoustique, rajouter de la basse, de la batterie. Et susciter du groove ! Celui qu’écoute et aime Jérémy. Sortant de sa zone de confort, il a veillé pour ce deuxième album à faire honneur aux compositions reçues, réinventant la manière de raconter le texte. En[...]

Sentinelles

Musique, Spectacle, Fête

Marseille 13000

Du 18/01/2022 au 29/01/2022

Une ode rêveuse, majestueuse, extrêmement joyeuse, à l’art et à l’amitié. Une fête de la pensée pour une fête de la musique. Comme une fugue de Bach, Sentinelles de Jean-François Sivadier est une échappée belle dans un monde où le profane tutoie le sacré. Trois jeunes artistes, pianistes et virtuoses se rencontrent dans leur adolescence et deviennent inséparables… À la suite d’un concours international de piano, pour des raisons plus ou moins mystérieuses, ils se trouvent séparés pour toujours. Aussi dissemblables que complémentaires, chacun des trois admirant chez les deux autres ce qui lui manque. Mathis, Swan et Raphaël vont s’épauler et se combattre dans un jeu d’équilibre délicat entre ce qui les rassemble et ce qui les sépare. Une histoire comme un prétexte à interroger les courants violents et antagonistes qui peuvent s’affronter, s’accorder ou se confondre dans le rapport secret que chaque artiste entretient avec le monde. Texte, mise en scène et scénographie : Jean-François Sivadier Avec Vincent Guédon, Julien Romelard, Samy Zerrouki

L’endormi, récit Rap

Musique, Spectacle, Théâtre

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Le 01/04/2022

Victoire a dix ans, son frère Isaac quinze. Isaac, c’est le boss du quartier, celui qui cogne et ne rate jamais sa cible. Joséphine c’est la mamie câline de Victoire et d’Isaac, celle avec qui ils regardent des vieux films. Depuis quelques jours il paraît qu’Isaac se repose. Les bastons ça épuise pense Victoire mais Victoire ne sait pas que son frère est entre la vie et la mort, la dernière baston a mal tourné. L’endormi est un récit rap contemporain pour la jeunesse et toute la famille, né de la collaboration entre trois artistes : Marc Nammour à l’écriture des chansons, Sylvain Levey à l’écriture du récit et Valentin Durup à l’écriture de la musique. Le théâtre, c’est rendre hommage aux morts alors cette pièce est une ode à la vie. Texte : Sylvain Levey (récit), Marc Nammour (chansons) et musique Valentin Durup Mise en scène : Estelle Savasta Avec Marc Nammour et Valentin Durup Hippolyte a mal au cœur Théâtre + 9 ans Durée 1h

Clara Haskil, prélude et fugue

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Du 02/11/2021 au 06/11/2021

Laetitia Casta, seule en scène avec son talent et sa puissance expressive pour raconter l’une des plus grandes pianistes du XXe siècle. De sa petite enfance en Roumanie où la future pianiste montre déjà des capacités hors normes, en passant par la Première Guerre mondiale, puis la Deuxième, jusqu’à enfin connaître la gloire à la fin de sa vie, l’auteur belge Serge Kribus esquisse un portrait délicat et romanesque de l’étonnante Clara Haskil. Pour assouvir son désir de jouer seule en scène, le cinéaste et metteur en scène Safy Nebbou offre à Laetitia Casta le rôle de cette musicienne à l’aura si mystérieuse. Tantôt elle incarne, tantôt elle raconte la solitude, la maladie, les amis, la musique. A la grâce céleste de la pianiste répond la candeur tout en sensualité de Laetitia Casta, qui se partage la scène avec la pianiste turco-belge Isil Bengi. Texte : Serge Kribus Mise en scène : Safy Nebbou Assistante à la mise en scène : Virginie Ferrere Scénographie : Cyril Gomez-Mathieu Lumière : Éric Soyer Son : Sébastien Trouvé Conseillères musicales : Anna Petron et Isil Bengi Répétiteur : Daniel Marchaudon Piano : Isil Bengi Avec Laetitia Casta Théâtre du Gymnase,[...]

Chasser les fantômes

Musique, Spectacle

Marseille 13000

Du 18/06/2021 au 19/06/2021

Comment dire le monde d'aujourd'hui en parlant d'amour ? Comment vivre et construire ensemble quand on vient de deux cultures différentes ? A quel moment le politique et le social viennent s'immiscer dans l'intime ? De la rencontre à Conakry à la séparation à Paris, on suit la trajectoire d'un couple mixte - Roxane blanche et française, Marco noir et guinéen. Deux regards, deux points de vue sur la même histoire. Un pont entre deux continents, une manière d'aborder par l'histoire intime la grande histoire qui unit l'Afrique et la France. Cette fiction, portée par le collectif ildi ! eldi qui a passé commande à l'auteur Hakim Bah, s'est construite à partir de témoignages de couples mixtes vivant en Afrique et en France. Une manière de partir du réel pour mieux s'en éloigner et d'affronter les clichés pour mieux s'en affranchir. La langue extrêmement vivante et musicale qui alterne avec finesse incarnation et narration, permet de naviguer entre les faits, les émotions, les pensées, les non-dits. Et fait entendre, non sans humour, les failles et les zones d'incompréhension qui s'installent petit à petit quand se pose la question et la quête du "chez soi" en amour. Texte[...]

Rebetiko

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 29/10/2021

Conçue comme une odyssée, Rebetiko est l’histoire d’un déplacement forcé qui fait écho aux exils d’aujourd’hui. Passé et présent se croisent et se mêlent dans une fiction où l’on s’interroge sur l’Histoire qui se répète sans cesse. Le Rebetiko c’est aussi une musique, celle qui a accompagné les réfugié·es en Grèce. Elle conte les plaisirs de la vie canaille et des bouges enfumés où l’on refait le monde jusqu’au bout de la nuit au son du bouzouki. Construit autour du texte de Panayiotis Evangelidis et d’un castelet doté d’un miroir holographique, le spectacle Rebetiko nous embarque dans un voyage d’images, de marionnettes et de musique. Texte de Panayiotios Evangelidis Mise en scène : Yiorgos Karakantzas Construction des marionnettes et accessoires : Demy Papada et Dimitris Stamou (Cie Merlin Puppet Theatre) Construction de la Laterna : Panos Ioannidis Vidéo : Shemie Reut Compositeur/musicien : Nicolo Terrasi Marionnettistes : Irene Lentini et Magali Jacquot Anima Théâtre Marionnettes et projections holographiques - 1h Dès 10 ans Création 20-21 Dans le cadre du festival En Ribambelle !

Brûler dans la ville

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 07/10/2021 au 08/10/2021

Lecture performée et live-set Simon Johannin et Jardin. D’un côté, les récits de Simon Johannin, crus et tendres, sales et sensibles, découlant du bitume, d’un ressenti chaotique du quotidien, d’une certaine jeunesse. De l’autre, la techno performée de Jardin, autotunée, ambiante, ou projetée dans un mur de bruit. La rencontre a déjà eu lieu en 2020 pour actoral, lors d’un croisement cathartique intitulé Texte et Techno. Dans cette nouvelle performance Johannin y déroule le monologue d’un homme se parlant à lui-même pour s’accrocher à la raison, à la recherche d’une femme dans une ville de bord de mer, après quelque bouleversement collectif. Le dernier EP de Jardin, Exode, se confrontera à ce récit, ainsi à qu’à une sélection d’images et de vidéos glanées au gré du "grand burn-out urbain". Texte & lectures : Simon Johannin Musique & chant : Jardin (Lény Bernay) Création vidéo : Camille Degey et Christelle Bonnet Direction Artistique : Cultural Workers Durée : 1h En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

Antigone à Molenbeek et Tirésias

Spectacle, Musique

Aix-en-Provence 13090

Du 02/02/2022 au 03/02/2022

Antigone, alias Nouria, et Tirésias, incarnés par Ghita Serraj et Valérie Dreville, sont deux marginaux, deux figures tragiques emblématiques qui se dressent contre l’ordre patriarcal et les règles établies de la société d’aujourd’hui. Accompagnés en direct par le Quatuor à cordes de Chostakovitch, les deux monologues s’inspirent de l’oeuvre de l’auteur flamand Stefan Hertmans et de la poétesse britannique Kae Tempest. Le directeur du Toneelhuis d’Anvers use de son langage théâtral fort et singulier qui mêle technologies visuelles, musique live, littérature et Histoire pour nous immerger dans un voyage sensoriel déstabilisant notre point de vue et de là, nos représentations. Un pamphlet visuel contre l’injustice, éminemment actuel, qui nous questionne sur ce qu’il reste d’humanité face à la folie des hommes. ➜ Mise en scène Guy Cassiers ➜ Antigone à Molenbeek : Texte Stefan Hertmans avec Ghita Serraj ➜ Tirésias : Texte Kae Tempest, sélection de poèmes tirés du recueil Hold your own / Traduction de D’ de Kabal et Louise Bartlett avec Valérie Dréville Durée 2h

L’Arbalète magique

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 02/04/2022

Le sujet de ce conte musical est inspiré de la légende vietnamienne retraçant l’histoire d’amour d’une princesse vietnamienne et d’un prince chinois d’une époque très éloignée de l’histoire du Vietnam. Du Dragon de l’Eau et de l’Esprit du Feu naquirent les Cent Hommes, ancêtres des Vietnamiens. Leur royaume est gardé par une arbalète magique, léguée par la Tortue d’Or, génie du fleuve Mékong, arbalète qui a battu toutes les armées ennemies. Le roi du Vietnam Thuc An Duong Vuong pensait apporter la paix en mariant sa fille, la princesse My Chau, au prince ennemi Trong Thuy, mais... Conte musical Ensemble Musicatreize, Direction Roland Hayrabedian Musique : Tôn Thât Tiêt Texte : Tâm Qùy Création vidéo : Samuel Bester En partenariat avec l’orchestre de Caen et le CFMI, actions de sensibilisation dans les écoles primaires.

Jon and John Trio

Musique, Jazz - Blues, Musique classique

Marseille 13000

Le 03/03/2022

Concert d’ouverture du 4e festival de Jazz du mois de mars au Café-théâtre du Têtard. Le Trio Jon & John ; Jonathan Soucasse au piano, John Massa au saxophone et Jérôme Mouriez à la batterie. Leur renommée respective n’est plus à faire. C’est sur un registre musical aux mille facettes, Jazz bien-sûr, mais aussi soul, funk, musique actuelle et même classique, que ces musiciens formidables nous invitent au voyage dans des paysages souvent improvisés et méconnus. C’est fort, c’est riche et ça nous accroche le cœur ! Texte : Solange Lemoine John Massa, sax Jonathan Soucasse, piano Jérôme Mouriez, batterie

Ô Janis ! - Hélène Palardy

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 03/03/2022

Dans les années 60, Janis Joplin fait une entrée fracassante dans le panthéon du rock et bouscule les normes. Comète flamboyante, la chanteuse blanche à la voix noire marque son époque et devient une légende à 27 ans. Chanteuse rock et conteuse, Hélène Palardy partage l'histoire et le lien qu'elle a tissé avec Janis Joplin depuis de nombreuses années. En s'accompagnant à la guitare, elle donne à ce biopic chanté, intime et décalé, une énergie de concert. L'occasion de révéler les nombreuses voies que Janis Joplin a ouvertes aux femmes et de rappeler ce que son époque dit de la nôtre. Conception, texte, chant et musique : Hélène Palardy et Janis Joplin. Écritures orale et vocale : Myriam Pellicane Arrangements musicaux : Hélène Palardy et Marc Savev Tout public de 14 ans